Cuba et le Festival du nouveau cinéma marquent l’Amérique latine affirme le réalisateur r vénézolane Carlos Azpúrua à Caracas.

Dans une interview avec Prensa Latina, il a souligné la transcendance et l’importance de cet événement fondé en 1979, qu’il considérait comme le germe de la naissance de la New Latin American Cinema Foundation (1985) et de l’International Film and TV School (1986).

“Le Festival de La Havane est un phare incalculable en termes de formation et, surtout, de croissance de la conscience libératrice de nos peuples”, a souligné le président également du Centre autonome de la cinématographie nationale (CACN) du Venezuela.

Le premier événement a été inauguré le 3 décembre 1979 dans la capitale cubaine et a convoqué plus de 600 cinéastes latino-américains, le Grand Prix du Corail, est sa plus haute distinction et symbolise les grands récifs coralliens qui peuplent la mer des Caraïbes.

Depuis lors, il a servi de plate-forme pour les productions qui ne font généralement pas partie du cinéma commercial ou de la machinerie industrielle d’Hollywood, c’est pourquoi au fil des ans, il est devenu l’un des festivals les plus importants du cinéma latino-américain.

À cet égard, le réalisateur vénézuélien a assuré que ceux qui ont grandi dans le feu de ces rencontres comprennent la dimension culturelle de la Révolution cubaine, ainsi que le sens et la vitalité d’un projet cinématographique qui a impliqué toute l’Amérique latine et a surtout contribué à renforcer le libérateur des nations de la région.

Pour Azpúrua, cette initiative ne pouvait surgir dans un pays autre que l’île des Caraïbes, qui l’a imprégné – selon lui – de cette vision souveraine et digne qui caractérise Cuba.

“Je n’hésite pas à qualifier le Festival international du nouveau cinéma de phénomène culturel de grand impact, aux dimensions historiques extraordinaires, où la plupart des cinéastes ont eu la croissance idéologique pour comprendre notre souveraineté latino-américaine”, a souligné le cinéaste à cette agence.

Il a affirmé que chaque année cet événement devient également un point de rencontre pour les cinéastes d’Amérique latine et du monde, qui y viennent à la recherche de l’air nouveau qu’il imprègne du septième art.

En Amérique latine, a-t-il affirmé, on peut parler d’un avant et d’un après pour la production audiovisuelle, après la création du Festival de La Havane, de la Fondation et de l’École, par lesquelles sont passés des milliers de créateurs.

“De toute évidence, la dimension et l’impact objectif et subjectif du Festival ont été décisifs dans l’avancement de la cinématographie continentale”, a-t-il souligné à cet égard.

Personnellement, le créateur vénézuélien a souligné les liens affectifs qui l’unissent à Cuba et à des cinéastes comme Alejandro Moreno, Santiago Álvarez, Tomás Gutiérrez Alea et d’autres, dont les œuvres ont marqué toute une génération d’artistes.

“Le cinéma cubain, au sein du processus culturel révolutionnaire, a été décisif dans la création d’une nouvelle esthétique, d’un nouveau discours, qui reste debout malgré la lutte et constitue un moteur de l’activité artistique à l’intérieur et à l’extérieur du pays”, a fait remarquer le cinéaste. .

Lors de l’annonce de la réalisation au Venezuela du premier festival du film de et pour la communauté, qui aura lieu du 23 au 28 mai dans la paroisse populaire de San Agustín, située à Caracas, le président du CNAC a déclaré que cette initiative est également le résultat de ces rêves qui ont émergé à La Havane en 1979, de faire de l’art émancipateur et de masse.