En pleine agitation que supposent les dernières touches d'un événement de l'envergure du Festival international du Nouveau cinéma latino-américain (coordination, appels de dernière minute, etc.), Tania Delgado Fernández, directrice de l'événement, fait une pause pour s'entretenir avec Granma Internacional.

Cette 46^e édition se déroule dans un contexte très complexe. Cependant, un festival aussi historique a déjà traversé de nombreux défis, et si une chose est bien claire pour ses organisateurs, c'est qu'il s'agit avant tout de défendre l'art qu'il promeut.

–Que peut nous apporter le cinéma aujourd'hui ?

–Nous ne parlons pas seulement d'un contexte national difficile, mais aussi international. Par exemple, après la pandémie de Covid-19, le monde s'est retrouvé plongé dans une crise qui va bien au-delà du domaine financier. Israël massacre la Palestine et il n’y aucune réaction, rien !

Il existe également plusieurs foyers de guerre dans le monde. Les États-Unis menacent le Venezuela d'une intervention militaire, et cela dans notre région, qui s'est déclarée voilà quelques années Zone de paix. Nous sommes également confrontés à un changement climatique brutal.

Dans ce contexte, le cinéma a beaucoup à apporter, car il nous place cœur de tous les problèmes qui existent et nous empêche de les ignorer.

Notre cinéma (le cubain et le latino-américain) s'est toujours caractérisé par son acuité, son engagement, sa crudité dans ce qu'il montre, les réalités qu'il présente et les thèmes qu'il n'occulte pas.

Mais le cinéma sert aussi à grandir culturellement, à divertir, à rire, à pleurer, comme tout art en général, tout en rassemblant toutes les manifestations artistiques d'une manière ou d'une autre.

Tania affirme catégoriquement qu'elle croit en la magie du cinéma, pour tout ce qu'il transmet : « À partir de ce langage et de cette profondeur, je pense qu'il est extrêmement nécessaire de disposer d'espaces qui permettent à la population – car notre festival n'est pas seulement destiné aux professionnels et à l'industrie, aux créateurs, aux producteurs et aux distributeurs, mais surtout au public – de faire partie de la réalité créative et cinématographique, non seulement de la région, mais aussi du monde. »

– Cette édition est spécialement dédiée au centenaire d'Alfredo Guevara. À votre avis, que lui doit le cinéma ?

–Énormément. Alfredo faisait partie du groupe de personnes qui ont fondé l'Institut cubain de l'art et de l'industrie cinématographiques (Icaic), et même s'il n'est pas le seul cinéma cubain qui ait existé au cours de son histoire, il a apporté avec lui de nouvelles façons de faire, une conception du cinéma à partir de la culture, mais aussi de l'industrie, et une organisation qui n'existait pas jusqu'alors.

Ce fut la première institution culturelle de la Révolution cubaine, une graine qui a ensuite germé et qui porte ses fruits depuis 65 ans. Le cinéma cubain doit également à Alfredo une grande partie de la réalisation des grands classiques du cinéma cubain et l'idéal du latino-américanisme dans le cinéma cubain, ce qui m'amène au Festival.

Ce n'est pas pour rien que cet espace a été créé il y a 46 ans. Dès les premiers moments, il a eu clairement conscience que nous ne pouvions pas, que nous ne devions pas nous détacher de notre région et que nous devions en faire partie et la promouvoir.

Car dans notre région, à cette époque, il y avait déjà des mouvements cinématographiques, intellectuels, culturels, de changements, de transformations, mais la vérité est qu'en matière cinématographique, ce n'est qu'à partir des années 60 et 70 que le cinéma latino-américain a commencé à se développer au-delà des grandes cinématographies telles que celles du Mexique, de l'Argentine et du nouveau cinéma brésilien.

Je pense qu'Alfredo a su avoir cette vision à long terme, celle de semer. On lui doit les temps de fondation et on lui doit ensuite la continuité de ce travail et son évolution. C'est pourquoi, ces jours-ci, l'idée n'est pas tant de parler de ce qu’il a été, mais plutôt de la pertinence de sa pensée.

VERS LA CONSOLIDATION DES PROJETS

Après 45 ans d'existence, le Festival entame en quelque sorte une nouvelle étape. Pour sa directrice, il s'agit de poser les bases et de consolider plusieurs projets. Elle cite l'exemple du Forum de l'animation latino-américaine et caribéenne Juan Padron In Memoriam, lancé il y a trois ans, auquel de plus en plus de projets sont présentés et qui suscite l'intérêt de personnalités du monde de l'animation.

Elle mentionne également la coopération avec le Fonds des Nations unies pour la population et le projet Palomas, qui a ouvert cette année une bourse pour des réalisatrices de plus de 50 ans.

Et pourtant, elle souligne quelque chose qui reste et qui distingue le Festival : malgré « les conditions très difficiles que nous vivons actuellement, l'État et le gouvernement cubains continuent de miser sur un événement comme celui-ci ».

Dans le but de ne pas tourner le dos à la réalité nationale, bien qu'il se soit toujours rendu dans les provinces du pays, cette fois-ci, le Festival montre un intérêt marqué pour proposer des films dans les provinces touchées par l'ouragan Melissa en octobre, non seulement dans les salles, mais partout où cela sera possible et cela sera fait en collaboration avec l'Icaic grâce au cinéma mobile.

Dans le cadre du programme, Tania Delgado met en avant Mecla-Isla Abierta, qui reprend l'idée du marché du cinéma latino-américain qui existait il y a plusieurs décennies dans le cadre du Festival, mais adapté à notre époque, et dont l'Icaic est le principal organisateur :

« Nous avons compris qu'il était temps de commencer. Son concept ne repose pas sur la division classique du monde entre le nord et le sud, mais entre l'est et l'ouest. L'Amérique latine a beaucoup gagné en espace cinématographique, et nous cherchons à établir des ponts entre la région eurasienne et elle. »

Parmi les pays qui y seront représentés figure le Mexique : « Il possède l'une des cinématographies les plus anciennes de la région et s'est toujours distingué par sa collaboration avec Cuba et le reste de l'Amérique latine. Il possède de grands classiques du cinéma et les studios Churubusco fêtent leurs 80 ans, c'est pourquoi nous avons jugé important de commencer avec ce pays la pratique consistant à désigner un pays latino-américain comme « focus ».

DAVANTAGE DE CINÉMA

Pour Tania, la présence de 34 œuvres cubaines au Festival et leur qualité évidente témoignent du travail accompli ces dernières années en matière de créativité : « En 2018, une politique visant à développer le cinéma et l'audiovisuel cubains a été approuvée ; en 2019, de nouvelles réglementations ont été promulguées, qui ont abouti à la création d'un fonds de promotion, d'un bureau d'aide à la production, ainsi qu'à de nouvelles dynamiques.

On commence maintenant à voir une augmentation des productions qui peuvent être présentées dans un festival international comme celui-ci ; et pas seulement à La Havane, il y a des œuvres réalisées dans différentes régions du pays ».

–Au cours de l'histoire du Festival, quels éléments du Nouveau cinéma latino-américain pensez-vous avoir réussi à mettre en évidence et quelles nouvelles tendances entrevoyez-vous ?

–Le cinéma latino-américain s'est toujours caractérisé par son honnêteté, il est très direct, visuellement sans fioritures, et en même temps, il est le pur reflet de notre diversité et la coïncidence de nos réalités. Cela reste définitivement vrai.

Cependant, ce n'est pas un hasard si nous avons ouvert l'année dernière la section du concours intitulée « Autres territoires », qui ne porte pas ce nom uniquement parce qu'elle fait référence à un cinéma expérimental, mais parce qu'il s'agit d'autres territoires créatifs, de dynamiques de plus en plus présentes dans le cinéma latino-américain qui transgressent les frontières des genres.

Cette expérimentation donne lieu à des œuvres très intéressantes ; c’est le reflet de ce que nous vivons au quotidien, de l'influence des transmédias. C'est une nouvelle réalité dont nous ne savons pas si elle va perdurer. Je crois qu'elle va se poursuivre et évoluer, qu'elle ne va pas s'arrêter là, et c'est ce qui est intéressant dans les nouvelles tendances ».