Sous le sceau de l’Institut cubain d’art et d’industrie cinématographiques (Éditions Icaic), sept titres atteindront les étagères du plus grand événement littéraire de la nation caribéenne et de l’un des plus prestigieux de la scène latino-américaine, dont le siège est La Cabaña.

Il se distingue dans l’exposition Cent ans de cinéma à Cuba (1897-1997), d’Ambrosio Fornet, dont les pages renferment un siècle de la filmographie de la plus grande des Antilles, son évolution, ses principaux représentants, ses influences et son identité.

Comme détaillé dans le synopsis, le volume devient un témoignage des changements survenus dans la société cubaine au cours de cette période jusqu’à ce que le cinéma devienne un art authentiquement national, avec une narration qui va de pair avec le contexte social dans lequel se déroule la production cinématographique.

Selon les informations diffusées par l’Icaic, il y a aussi L’histoire dans une enveloppe jaune. Cinéma à Cuba (1948-1964), écrit par Iván Giroud, président du Festival international du nouveau cinéma latino-américain, qui répond à diverses questions liées au développement du septième art cubain.

C’est, en bref, “une histoire politique passionnante, un montage lucide de l’histoire, construit à partir de la multiplicité de pensée et d’action de ses protagonistes, revient sur la valeur des idées et l’importance d’en discuter avec responsabilité et passion”, a-t-il déclaré. sur le texte Kiki Alvarez.

Une autre des propositions d’Ediciones Icaic dans la trentième édition de la foire est le livre Sergio Corrieri: más allá de “memorias…”, de Luisa Marisy, qui explore le travail créatif de cet artiste et pour lequel son auteur a mérité le Prix de la Critique Littéraire en 2019, après une décennie de recherche.

Le cinéma étend ses filets. Relation du grand écran avec les autres arts, de José Alberto Lezcano se distingue également dans la sélection, pour se rapprocher des liens existants entre le grand écran et d’autres expressions esthétiques.

De même, il donne du prestige au programme de l’événement littéraire Quand le baseball ressemble au cinéma, de Norberto Codina, qui articule les liens existants entre les deux disciplines, tandis qu’Arturo Arango signe le texte La feuille et la corne, dans lequel il recrée les processus qui accompagné la création de deux audiovisuels.

Le titre Vérité et mensonges au cinéma clôt la sélection. Le sens du faux dans F forFake (1973) d’Orson Welles, de l’écrivaine mexicaine Dulce Isabel Aguirre Rojas, dans le texte de laquelle elle explore la contrefaçon artistique et la vraisemblance documentaire, issues de diverses disciplines et champs d’études.

PL