Concernant la jeune photographie cubaine, il n’y a pas d’autre choix que d’être attentif, si l’on entend découvrir les nouvelles valeurs qui montent au premier plan sur le plan artistique. La pression est très forte en termes d’expositions et d’artistes qui peinent à se faire sentir et donc il faut être prêt à entrevoir le talent dans la participation, à écarter ce qui est vraiment valable dans la répétition et la copie.

En ces jours d’été, la Casa de la Poesía, dans le soi-disant centre historique de la ville, en réalité la Casa del Marqués de Arcos,  un échantillon du jeune Roberto Enrique Méndez est exposée, qui mérite à voir et à apprécier tranquillement. Intitulé “Diario de la Epidemia” et composé de dix-sept images qui composent un essai photographique bien pensé sur le thème dominant de l’épidémie qui nous ronge.

Avec des titres appropriés, les images nous conduisent à la réflexion qui a centré l’humanité depuis le début de 2020, lorsque le Covid 19 a fait son irruption meurtrière sur la planète et a paralysé le fonctionnement mondial, laissant derrière lui des millions de morts, de maladies et de dommages économiques. sociales dont nous mettrons encore longtemps à nous remettre. Méndez enregistre le malheur sur un plan plus intime, peut-être plus personnel, dans lequel l’art peut mieux offrir sa proposition.

Cette exposition nous raconte l’impact émotionnel et dans tous les ordres que la pandémie a représentés (elle le fait toujours), comment elle a bouleversé les sociétés et atteint le niveau le plus individuel, toujours vue sous l’angle de l’art. Cependant, il n’y a pas un ton pessimiste dans l’ensemble, mais plutôt la description d’une réalité qui sera inexorablement remplacée par une autre dans l’avenir humain. L’intérêt anthropologique évident de “Diario de la Epidemia” établit la relation entre l’image et le corps, comme pivot de la réflexion.

Dans les mots du catalogue de l’exposition, la poétesse Leyla Leyva déclare : « Cet artiste, petit adolescent, fait son examen figuratif de l’enfermement en perspective visuelle avec des images puissantes sur des fonds majoritairement sombres, ce qui nous donne un regard troublant sur cet espace intérieur. construit depuis l’avion, pour une lecture de la réalité existentielle et des contingences de l’attente quand on a à peine vingt ans et qu’une période difficile vous surprend. Rien de plus juste que ce constat, car je ne pense pas qu’il y ait eu beaucoup de jeunes (à Cuba et dans le monde) prêts à créer un discours artistique avec les difficultés, le stress et les dégâts de la pandémie.

C’est bien que je dise maintenant que j’ai découvert le travail de Roberto Enrique Méndez par hasard, mais pas sans rapport avec ma relation avec la jeune photographie cubaine. C’est arrivé fin 2018, lorsque l’Union européenne (son ambassade de Cuba) et la Photothèque de Cuba m’ont appelée pour présider leur jury du concours “Femmes et intégration sociale”. Je me souviens que le jour de l’exposition, qui s’est tenue avec les œuvres gagnantes, sans connaître avec certitude les noms des auteurs distingués, j’ai rencontré le jeune Roberto Enrique, le fils d’un bon ami depuis des années. Là, j’ai pu mettre un visage sur l’auteur d’une des œuvres primées par nous. Et à partir de ce moment j’ai suivi, autant que possible, la trajectoire du jeune artiste.

Je sais que Roberto Enrique travaille actuellement sur une nouvelle série, qu’il entend nommer avec le titre évocateur de ¨Philosophie de l’anxiété¨, et dans laquelle il revient à la méditation existentielle en utilisant à nouveau le corps humain comme centre. Dans le sens du reflet de l’homme avec son environnement agressif et avec des références de santé dans ses jugements, il y a d’autres créateurs nationaux qui se sont aussi aventurés avec succès. Je pense à Lisandra López Sotuyo (Lisanart), une artiste de Sancti Spiritus dont le travail sur la santé et l’être a déjà fait l’objet d’excellentes expositions ces derniers temps.

Le travail de Roberto Enrique ne fait que commencer, et il est bon de le suivre de près. Il n’expose que depuis trois ans, depuis sa première exposition personnelle était ¨Contrastes¨, à la Galerie Carmen Montilla, sur la Plaza de San Francisco de Asís, en 2019 et il a participé à une douzaine d’expositions collectives. En si peu de temps, Roberto Enrique a déjà remporté des prix et des distinctions. Il s’est montré capable de manier habilement les symboles et les préoccupations les plus sérieuses du présent et de les transformer en images de dialogue, de force expressive et d’authenticité.

Devant lui est le long chemin de l’art, difficile, compétitif, plein d’illusions et de difficultés de toutes sortes, mais je sens qu’il l’a commencé d’un bon pas et qu’il a un chemin clair. Encourageons ce jeune homme par son art, aidons-le à décoller par vent de poupe et toutes voiles dehors.

L’exposition “Journal de l’épidémie” peut être vu pendant l’été à la Casa de la Poesía, dans la Vieille Havane, je parie parce que c’est l’une des options intéressantes pour ces vacances.