Six décennies se sont écoulées depuis que la Bibliothèque Nationale a accueilli les jours décisifs du dialogue de Fidel avec des intellectuels cubains. Le passage du temps a effacé de nombreux détails anecdotiques de mes souvenirs, mais je garde vivant le souvenir de l'atmosphère de l'époque.

Après le renversement de la tyrannie de Batista, la Révolution a commencé la construction d'un projet de justice sociale et de sauvetage de l'émancipation nationale toujours repoussée. La récente victoire à Playa Girón a ratifié cet objectif libérateur. De cette manière, une plate-forme programmatique a été définie, qui deviendrait un point de convergence pour de larges secteurs de la société, ainsi que pour les écrivains et les artistes attachés à une pluralité des tendances esthétiques et idéologiques.

Certains - très peu - venaient des rangs du premier parti des communistes cubains. D'autres avaient collaboré avec le Mouvement du 26 Juillet et se situaient dans le large spectre de la pensée de gauche, fortement marquée par une perspective latino-américaniste et anti-néocoloniale. Certains professaient un credo matérialiste et de libre penseur. D'autres étaient enclins à une idéologie transcendantaliste de racines catholiques. Au-dessus des différences, la volonté de faire un pays a prévalu.

Dans sa nature la plus profonde, l'art constitue une manière spécifique de connaître la réalité, révélant des zones cachées derrière les apparences. D'où la nécessité de préserver l'espace d'expérimentation. Cet esprit anticonformiste et curieux se conformait au caractère d'une Révolution étrangère aux dogmes et enracinée dans sa conception pour examiner les réalités concrètes d'un pays qui posait le défi d’atteindre le socialisme, de surmonter le sous-développement et l'héritage colonial.

La singularité de la finalité a conduit à écarter la copie mécanique des modèles prédéfinis. Dans le domaine de la création artistique, l'Europe socialiste avait établi les règles esthétiques de l’appelé « réalisme socialiste », convertissant en raison d’État la proposition approuvée par le congrès des écrivains célébré à Moscou en 1934. Après le milieu du XXe siècle, les conséquences négatives de cette décision étaient évidentes. Dans ce domaine également, Cuba devait définir sa propre voie, qui s’est fait au fur et à mesure, non sans débats animés.

Avec son énorme pouvoir de concentration et sa capacité d'écoute, Fidel a suivi le cours des controverses et s'est occupé de la diversité des critères sur les sujets de l'art, de la pensée et de l'histoire. On peut voir des réponses implicites à plusieurs d'entre-elles dans ses « Paroles aux intellectuels ». Mais l'essence d'un discours si souvent mal cité transcende le circonstanciel. Depuis un point de vue conceptuel, il exprime une notion de culture étroitement liée au développement indispensable et émergent de l'éducation.

Le parrainage de la création artistique doit être complété par une action libératrice basée sur la conquête majoritaire des possibilités d'appropriation créative des biens de l'esprit. La formation d'un citoyen conscient, détenteur d’un plus ample savoir, constitue le fondement indispensable de la construction d'une société renouvelée. Des années plus tard, la continuité de cette vision se manifeste dans la dynamique de l'universalisation de l'enseignement supérieur. Depuis cette perspective, l'apprentissage va au-delà de l'utilitaire pour devenir la base d'un plein développement humain, indispensable même dans les conditions les plus difficiles.

Dans les années 90, le monde assistait à l'effondrement du socialisme européen, à la confusion des mouvements de gauche et à une reconfiguration agressive de la pensée de la droite, avec des formulations telles que la proclamée fin de l'histoire et le choc des civilisations.

Nous, cubains, avons subi une chute vertigineuse du Produit Intérieur Brut, nous avons souffert le cauchemar des coupures de courant prolongées, ainsi que de la paralysie de la production éditoriale et du cinéma, qui a eu un fort impact sur le secteur artistique.

Dans des circonstances aussi difficiles, l'effort commun pour sauver la nation a prévalu. A travers l’UNEAC (Union des Écrivains et des Artiste de Cuba), le dialogue avec Fidel a été systématisé dans les congrès qui se tenaient alors et dans les réunions régulières des conseils nationaux. Face aux défis du moment, aucune revendication collective n'a prévalu. Pour beaucoup, il est plus urgent d'ouvrir l'ordre du jour à l'analyse des problèmes qui affectent la société dans ces circonstances, quand les flambées d'attitudes racistes se manifestaient alors que de nombreux jeunes se distançaient des études et du travail.

Zone primordiale de la culture, espace de coexistence et de cohésion sociale, la ville a fait l'objet d'une attention systématique. La main d'Eusebio Leal sauvegardait le centre historique de la capitale. Mais les valeurs fondamentales de La Havane s'étendaient bien au-delà des limites de la zone coloniale. Ils sont le résultat du travail de générations successives, y compris les réalisations notables correspondant à l'étape révolutionnaire.

Des interventions constructives se sont ajoutées aux effets du passage du temps et de la croissance démographique accélérée, attaquant le profil urbain de certains quartiers. La revendication des artistes a stoppé des projets qui auraient pu affecter le beau tracé de l'Avenida Paseo, dans le Vedado. Avec un désintérêt total, les architectes ont entrepris de collaborer à la mise à jour de la réglementation urbaine de la capitale.

Dans un contexte très précaire, l'échange des idées a renforcé l'engagement de chacun dans la construction d'un pays.

(Tiré de Juventud Rebelde)